Pablo Aranda lidera el 12º Encuentro Internacional de Compositoras y Compositores: "Invito al público a la gran experiencia de escuchar la música que se está haciendo hoy día"

La duodécima edición del Encuentro Internacional de Compositoras y Compositores tiene varias novedades. Además de tres conciertos gratuitos, contará con la presencia de tres compositores extranjeros invitados desde Italia y Brasil y, también, de un premiado compositor chileno formado en la UC y que reside en Europa. Estas personalidades, y otras más, ofrecerán conferencias y ello se articulará con una mesa redonda y talleres.

Asimismo, se integra a este evento bienal una novedosa residencia artística que realiza un ensamble liderado por Karina Fischer, profesora del Instituto de Música UC, y que implica trabajar con jóvenes compositores, en forma abierta y gratuita. Iniciativa que ya está teniendo una excelente convocatoria (ver entrevista).

"Movimiento Paralelo convocará a compositores a escribir dos minutos de música para el dúo, en un taller. El 31 de julio se leerán las obras y algunas de ellas serán parte del encuentro", comenta Pablo Aranda, director del encuentro.

"Ésta es la décimo segunda versión; más que ser un proyecto consolidado, ya es un proyecto de continuidad, y eso es importante", agrega el académico del Instituto de Música UC.

El 12° Encuentro Internacional de Compositoras y Compositores se efectuará desde el 3 al 7 de agosto. Cuenta con apoyo de la Vicerrectoría de Investigación UC a través de un Fondo de apoyo a la organización de reuniones científicas y seminarios 2026. Ese financiamiento se conjuga con colaboraciones del Istituto Italiano di Cultura y del Institut Francais, la SCD y la UMCE.

"Otro tema súper relevante es que tenemos compositores que estudiaron en el Instituto de Música UC: Matías Rosales y Camilo Roca", destaca Pablo Aranda, y resalta, igualmente, la presencia de invitados internacionales: Pascal Gallois, quien el 7 y 8 de agosto actuará junto a la Orquesta Sinfónica Nacional de Chile, dos compositores brasileros que retornan al encuentro: Silvio Ferraz y Valéria Bonafé, y la compositora italiana Lara Morciano.

Además de que se integran obras de estos invitados en la programación, ellos mismos protagonizarán otras actividades. Las conferencias se efectuarán a las 11:20 horas, en el Auditorio Música UC (Jaime Guzmán 3.300, con acceso liberado): Lara Morciano (lunes 3), Matías Rosales (martes 4), Valéria Bonafé (miércoles 5) y Silvio Ferraz (jueves 6). Lara Morciano dictará un taller de composición desde el lunes al viernes 7 (ver detalles).

El miércoles se programó también en el Auditorio Música UC, pero a las 15 horas la mesa redonda "El sonido del lenguaje", con Pascal Gallois y Lara Morciano, quienes se referirán a la relación e entre texto y música en las obras de Pierre Boulez, y a la mujer en el espacio creativo, respectivamente. Moderará el curador Ricardo Loebell y el acceso es liberado.

Taller de la edición 2014 del encuentro que se tituló "Mujeres compositoras", con cinco autoras invitadas.

Los tres conciertos los efectuará el Ensamble Taller de Música Contemporánea, más algunos de sus integrantes, ya sea en formato solista o con invitados. Se realizarán a las 19 horas, el 4 de agosto en Campus Oriente y el 5 y 6 de agosto en Centro Cultural GAM.

"Creo que es súper importante la relación entre la Universidad Católica y GAM, que está muy ligado al teatro, pero también es un espacio de experimentación. Y en ese sentido quiero destacar el trabajo que viene haciendo Alejandra Martí, su directora ejecutiva, en relación a abrir al GAM a la música contemporánea y la música escénica. GAM es un centro de arte donde el pensamiento del arte contemporáneo se sitúa también", comenta Pablo Aranda.

"Con este música el auditor tiene plena libertad para enfrentarse con nuevas polifonías, armonías, sintaxis y formas de expresión a través del sonido" - Pablo Aranda

Para el público, destaca, se trata de una oportunidad poco frecuente de descubrir música que está naciendo. "Una música donde el auditor tiene plena libertad para enfrentarse con nuevas polifonías, nuevas armonías, nuevas sintaxis, nuevas formas de expresión a través del sonido", señala el compositor.

Repertorio que genera, por cierto, expectativas distintas de aquellas clásicas: "Cuando escuchamos a Beethoven, sabemos a lo que vamos. Pero en estos conciertos el público va a algo que no conoce, inesperado, nuevo, distinto. Invito al público a la gran experiencia de escuchar la música que se está haciendo hoy día".

Este evento bienal que él dirige, en cambio, "abre posibilidades para que se traten temas muy diversos y de interés también de los jóvenes compositores, por eso se constituye como un complemento importante para su formación, ya que reciben información directamente por parte de compositores vigentes del extranjero, tanto consagrados como jóvenes, que son ex-alumnos de la Universidad Católica o de la Universidad de Chile y que están en el extranjero abriéndose camino".

A su juicio, es un tema muy vigente. "Hace diez años, preguntarle a un compositor '¿qué vas a hacer cuando tú termines?, era una pregunta más bien teórica, pero hoy día no. Creo que es válida la pregunta que hace un artista al egresar, porque la sociedad está muy pragmática, y hay que tener una respuesta para eso. Por otra parte, hoy día está en cuestionamiento el valor del arte, y a eso no hay que hacerle el quite, así como tampoco hay que evitar el tema del género. Este encuentro es un espacio para conversar este tipo de cosas", reflexiona Pablo Aranda.

Estrenos, música chilena e internacional: la programación de cada concierto

"Estoy en la etapa en que me encuentro con puros exalumnos, es muy estimulante; me pone muy contento que mi trabajo docente, junto con mis colegas, haya tenido frutos concretos" - Pablo Aranda

Pablo Aranda comenzó a hacer clases en el Instituto de Música UC en 1998 y este año terminará de hacerlo, por edad, con una prolongación de su contrato como profesor adjunto.

"Para mí ha sido una experiencia maravillosa se docente en la Universidad Católica, sobre todo porque nunca se ha dejado de lado la música que se hace hoy en día. Quiero reconocer al profesor Alejandro Guarello, que fue justamente quien le dio un espacio a la música contemporánea con el festival, y después fue uno de los colaboradores que promovió la idea de que se hiciera el Encuentro de Compositores", comenta.

Seguirá haciendo clases en la Universidad de Chile. "Ser director ejecutivo de la FOJI es una experiencia creativa y también formativa que es un complemento para mí como compositor, como artista, también como persona", asegura.

¿Cómo ha sido formar a nuevos compositores, como profesor de la Cátedra de Composición?

"Estoy en la etapa en que me encuentro con puros exalumnos, y yo lo veo muy estimulante. No lo veo como una etapa de salida. Entiendo lo siguiente, que tú has sembrado, bien o mal, pero has sembrado, y tú ves que hay semillitas, que hay flores y arbolitos, que hay gente que te dice 'hola profesor, yo fui alumno usted tal año'. Eso me pone muy contento porque me ha pasado en todo Chile. Me he encontrado con exalumnos que están en distintas facetas del arte, no necesariamente componiendo; algunos están dirigiendo, otros están abriendo un centro cultural o son encargados de cultura en una municipalidad. Me pone muy contento que mi trabajo docente, junto con mis colegas, haya tenido frutos concretos".