Pablo Espinoza aborda tres piezas para vibráfono del siglo XXI: “El repertorio de percusión no tiene siglos de tradición como el violín o el piano; nuestro canon todavía está en construcción y por eso es relevante hacer estrenos"

"No había tocado en el Campus Oriente desde que me titulé, y siempre es especial volver a hacer música en el lugar donde uno aprendió", reconoce Pablo Espinoza Cáceres, percusionista formado en el Instituto de Música UC que ofrecerá la segunda presentación del 4º Ciclo Alumni Música UC programada para el miércoles 9 de septiembre.

Será a las 18 horas, en el Museo de Artes Visuales MAVI UC (Lastarria 307, inscripción gratuita) y su programa“ se titula Tres perspectivas del vibráfono contemporáneo”.

""Estaremos escuchando una especie de carta de presentación del vibráfono en la música de tradición escrita del siglo XXI" - Pablo Espinoza

Habrá dos estrenos en Chile. Primero, Loops II de Philippe Hurel, una de las composiciones más representativas del compositor francés y una pieza icónica para el vibráfono, y luego, Lū, obra de 2012 del mexicano Hugo Morales Murguia. El cierre será con el italiano Roberto Bocca y su obra Esegesi (2015).

"Me gusta en realidad el repertorio del siglo XXI, dos de las obras no se han tocado nunca en Chile, y la otra muy poco. Me gusta aportar con repertorio que se está haciendo en el mundo para que esté dentro del circuito de los percusionistas y los vibrafonistas en Santiago de Chile", explica Pablo Espinoza Cáceres.

"Estaremos escuchando una especie de carta de presentación del vibráfono en la música de tradición escrita del siglo XXI. Vamos a poder oír parte del lenguaje más tradicionalista de esta contemporaneidad, vamos a apreciar la exploración tímbrica a través de un vibráfono preparado y también vamos a estar atentos a la cercanía, los límites y los vaivenes que existen entre el lenguaje del jazz y la contemporaneidad en el vibráfono", adelanta.

"Es un programa que está lleno de contrastes, con piezas muy distintas entre sí y que además poseen dentro de sí elementos contrastantes", agrega.

Foto: Gaspar Aedo.

Pablo Espinoza Cáceres (1995) ingresó en 2012 al ciclo elemental en el Instituto de Música UC y desde 2014 a 2020 se formó en el pregrado.  "Me titulé en 2022 por pandemia", comenta. Valora especialmente que en su cátedra había un "enfoque completo". Y lo explica: "No sólo veíamos música orquestal o clásica sino que también teníamos batería, percusión latina. Y en esa época teníamos un taller de improvisación con el profesor Carlos Vera. Mi profesor guía fue Gerardo Salazar e igual tomé clases con el profesor Carlos Vera de práctica de conjunto y de improvisación".

¿Cómo ha sido esta vida ya profesional afuera de la UC, en estos cuatro años?

"Bueno, hice también un magíster en México, en la Universidad de Ciencias y Artes de Chiapas. Fue en interpretación en percusiones contemporáneas y marimba; en eso estuve dos años y en paralelo y posterior a eso me he dedicado a ser percusionista extra en la Orquesta Usach. Actualmente estoy haciendo clases de práctica orquestal en la Universidad de Chile, y también me he dedicado a hacer proyectos independientes, por ejemplo, grabaciones de discos junto al Ensamble de Percusiones Usach".

"Me pareció interesante postular a este ciclo porque nos otorga la oportunidad a los exalumnos de demostrar el trabajo que hemos hecho después de la universidad" - Pablo Espinoza

¿Qué lo motivó a postular al ciclo de alumnos y música UC? ¿Por qué le pareció interesante?

"Me pareció interesante porque nos otorga la oportunidad a los exalumnos de demostrar el trabajo que hemos hecho después de la universidad. En el caso de los percusionistas, que muchas veces no tiene que ver tanto con el desarrollo del mismo repertorio que se ve  en la academia. Entonces encontré que era una oportunidad entretenida para poder mostrar el trabajo que he hecho yo con el vibráfono después de salir".

Foto: Horacio Fierro.

¿Por qué eligió el vibráfono para este concierto?

"El vibráfono fue el primer instrumento que me compré ya saliendo de la universidad, entonces es el que más me ha acompañado en mi vida profesional. Es el instrumento con el que más tiempo llevo tocando repertorio solista y también es con el que tengo un mayor manejo del repertorio contemporáneo. Quise aprovechar de mostrar el repertorio que conozco y demostrar cuán multifacético puede llegar a ser el instrumento desde mi perspectiva".

"Loop II es una obra que ya forma parte del canon internacional del vibráfono y acá no se ha tocado. Y Lū la escogí porque es latinoamericana y muestra muchas posibilidades del instrumento; es con vibráfono preparado y tiene exploración tímbrica" - Pablo Espinoza

¿Por qué eligió cada una de las tres obras que interpretará?

"Las elegí pensando en tener tres elementos contrastantes dentro de un programa que permitieran mostrar distintas cosas del instrumento. Y una  de ellas está entre las piezas más emblemáticas del repertorio del vibráfono; Loops II. No se ha tocado en Chile;  yo llevo un tiempo tocándola afuera, y  considero que es importante mostrarla acá en los escenarios, no sólo para los percusionistas sino que para el público en general".

Dos de las tres obras que tocará son estrenos en Chile. ¡Por qué le interesa hacer primeras audiciones en el país?

"Es interesante presentar estrenos porque mucho de nuestro repertorio de percusión no tiene una gran tradición como sí sucede con los violinistas o los pianistas, que tienen siglos de tradición. En cambio, nosotros somos del siglo XX y del XXI, entonces nuestro canon todavía está en construcción y es importante para nosotros también ir construyendo este canon y parte de eso es ir estrenando cosas que sean interesantes para el que hace musical chileno. En ese caso, por ejemplo, Loop II es una obra que ya forma parte del canon internacional del vibráfono y acá no se ha tocado. Y Lū la escogí porque es latinoamericana y muestra muchas posibilidades del instrumento; es con vibráfono preparado y tiene exploración tímbrica. La obra de Roberto Bocca también la estrené yo en Chile y oscila entre los límites del jazz y la música contemporánea".

Foto: Romina de la Sotta.

Loops II de Philippe Hurel es una pieza de lenguaje más bien vanguardista, ¿no?

"Sí, es una pieza bastante vanguardista. Jurel es un compositor que está muy ligado al espectralismo y esta pieza en realidad se trata del desarrollo de los loops o los bucles. Es una serie de piezas que ha hecho él, son cuatro piezas hasta el momento de Loops. Y esta Loops II es para vibráfono solo. En el fondo, es el desarrollo de un motivo constantemente que se va transformando constantemente hasta que vuelve a ser el mismo motivo. Entonces, se siente como si nos introdujera en un bucle como infinito, y uno no puede salir de ese bucle. Y para uno, como como vibrafonista, es un desafío importante porque es en verdad una pieza compleja, virtuosa, requiere de mucho estudio, del uso del pedal, de un manejo técnico importante".

Y en el caso de la obra de Hugo Morales Murguia, ¿Usted la conoció cuando estaba haciendo el magíster en México?  ¿Cómo es este compositor?

"Sí, efectivamente fue en el magíster que lo conocí. En una clase estábamos viendo un repertorio contemporáneo con un profesor y él presentó esta obra que era para vibráfono preparado en un video. La vi y me llamó mucho la atención porque en realidad no hay muchas piezas para vibráfono preparado que a mí me hayan llamado la atención. En cambio, ésta era muy simple, muy clara la música y eran muy claros los efectos que quería lograr. Me sorprendió tanto que la quise abordar, pedí las partituras y la vimos con el profesor".

Foto: gary Go.

El cierre será con Esegesi del italiano Roberto Bocca. "La incluí porque contrasta con las otras dos obras. Aborda una cuestión de la contemporaneidad que siento que es importante en el instrumento y que es la relación entre la música contemporánea y el jazz. Esta obra explora el límite y el juego que existe entre estos dos mundos que parecen ser tan distintos en el instrumento pero que en realidad son los dos estilos que más han acompañado al instrumento en su breve historia, pues el vibráfono tiene un poquito más de 100 años".

Además de su trabajo con el Ensamble de Percusiones Usach, ¿hay otro proyecto artístico que quisiera mencionar?

"Sí, tengo un proyecto personal que es música popular que hacemos en marimba y se llama Palerimba".